La psicoanalisi e il cinema sono nati nello stesso periodo storico (la psicoanalisi, secondo i punti di vista, viene inaugurata dalla famosa lettera del 21 settembre 1897 di Freud a Fliess o con la pubblicazione della “Traumdeutung” (1899-1900); il cinema con il “film” “L’uscita dalle fabbriche Lumière” del 1895). Non a caso.

È del tutto evidente che la psicoanalisi ha nutrito – eccome! – la nuova forma d’arte (pensiamo solo, tra gli altri, a Bunuel e a Hitchcock, fino a Woody Allen e a un grande regista del disagio attuale come Paul Thomas Anderson).

E il cinema ha nutrito, a sua volta, la psicoanalisi?

Oggi i modelli ermeneutici alla base della psicoanalisi rimangono sempre Edipo, Amleto, Narciso, vale a dire modelli letterari e mitologici, ma la saga del “Padrino” di Coppola, per esempio, non è così inferiore a Shakespeare e alla tragedia greca, nell’evocare sentimenti, emozioni, affetti, tutto il ventaglio dell’umano sentire.

E più di ogni altra cosa l’abito della psicoanalisi e quello del cinema risultano essere lo stesso. Entrambi sono fatti della stessa stoffa di cui sono fatti i sogni.

In questa prospettiva il nostro Fellini, cultore della psicoanalisi e lui stesso analizzato, prende per mano noi spettatori dei suoi film e ci mostra che non c’è solo un “davanti” lo schermo ma anche un “dentro” e, soprattutto, un “dietro” lo schermo. Più psicoanalisi di così!

Per pensare di dare vita a un cineclub psicoanalitico, ci sembra che tutto ciò dia ragione della nascita di questa esperienza, basata su due passioni che si accordano bene insieme: psicoanalisi e cinema.

Buona visione di bei sogni e buona visione anche di incubi, che nel processo di sublimazione si trasformeranno in esperienze-vissuti di crescita della nostra umanità.

(Dott.Claudio Grasso, ideatore della rassegna e direttore della Scuola di Specializzazione in Psicoterapia Psicoanalitica dell’IPP di Torino)

La rassegna è organizzata in collaborazione e grazie al contributo dell’Istituto di Psicoterapia Psicoanalitica di Torino.